История песни "Снег кружится"

      Все началось в Москве в октябре 1975, когда участники ВИА "Самоцветы" ушли от Юрия Маликова и создали новую группу, которая получила название "Пламя". В 1976 году вышла их первая пластинка.
      Сама песня "Снег кружится" была создана в 1981 году. Замечательные стихи написала Лидия Козлова, жена и соавтор знаменитого поэта-песенника Михаила Танича. Михаила Танича знают все, а вот мало кто знает, что текст песни "Айсберг", которая стала, возможно, лучшей в карьере Аллы Пугачевой, написала именно Лидия Козлова.
       Музыку к песне написал Сергей Березин, который в то время был участником и художественным руководителем ВИА "Пламя". Первым солистом, исполняющим "Снег кружится" стал Юрий Петерсон. В его исполнении песня "Снег кружится" звучала просто завораживающе, чем-то даже напоминая популярную в то время композицию Джо Дассена "Indian summer".
       Петерсон входил в первый состав ВИА "Веселые ребята", затем работал в "Самоцветах" Юрия Маликова, и, наконец "Пламя" Сергея Березина. За чистый, проникновенный и доверительный голос певца, Марк Бернес называл его, "русским Адамо".
       Вокально-инструментальные ансамбли 70-х были созданы в противовес западной массовой культуре. Но с развалом СССР, концертные площадки заполнила другая музыка - вышли из подполья сотни рок-групп. То, что делали ВИА 70-х, 80-х, стало олицетворением свергнутого коммунистического строя. В этих условиях продолжать работу было бессмысленно, и "Пламя" постепенно "угасло"... А песня продолжает жить.
       Уже после после распада "Пламени" песню "Снег кружится" исполняли многие исполнители, но наиболее известным стало исполнение Льва Лещенко.

Снег кружится

музыка Сергея Березина
Слова Лидия Козлова

Сегодня целый день идёт снег,
Он падает, тихо кружась.
Ты помнишь, тогда тоже всё было засыпано снегом?
Это был снег нашей встречи.
Он лежал перед нами белый-белый, как чистый лист бумаги,
И мне казалось, что мы напишем на этом листе повесть нашей любви...

Такого снегопада, такого снегопада
Давно не помнят здешние места.
А снег не знал и падал,
А снег не знал и падал
Земля была прекрасна, прекрасна и чиста.

Снег кружится, летает, летает,
И позёмкою клубя,
Заметает зима, заметает
Всё, что было до тебя.
На выпавший, на белый,
На выпавший, на белый,
На этот чистый, невесомый снег,
Ложится самый первый,
Ложится самый первый
И робкий, и несмелый
На твой похожий след.

Снег кружится, летает, летает,
И позёмкою клубя,
Заметает зима, заметает
Всё что было до тебя.
Раскинутся просторы,
Раскинутся просторы
До самой дальней утренней звезды.
И верю я, что скоро,
И верю я, что скоро
По снегу доберутся ко мне твои следы.

Снег кружится, летает, летает,
И позёмкою клубя,
Заметает зима, заметает
Всё, что было до тебя.

А снег лежит, как и тогда, белый-белый, как чистый лист бумаги.
И я хочу, чтобы мы вновь брели по огромному городу вдвоём,
И чтобы этот волшебный снег не стал бы снегом нашей разлуки!

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=fndYfyL95oU[/youtube]

http://bamba.biz

НЕЖНОСТЬ

Песня "Нежность", написанная в 1965 году, Н. Добронравовым на музыку А. Пахмутовой,  одна из самых любимых песен в нашей стране, имеет непростую историю. Она  завоевала любовь не только России, но и во всем мира.

"Нежность" стала одной из важнейших песен в творчестве Майи Кристалинской. Не принятая в самом начале, эта песня сделала еe "Лучшей певицей года" по мнению слушателей. В нашем фильме друзья и коллеги расскажут о трудной судьбе певицы, о еe взлетах и падениях, о звездной славе и трагической смерти.

О победе "Нежности" на Первом фестивале молодежной песни в Сочи в 67 году расскажет певица Мария Кодряну, Александра Пахмутова и ведущий  фестиваля Александр Масляков.

Песня "Нежность" стала одной из полноценных героинь фильма "Три тополя на Плющихе". Удивительно по-своему исполнила эту песню Татьяна Доронина.

Некоторой неожиданностью стала для нас новость о том, что существует две "Нежности": женская и мужская. На одну мелодию были написаны два разных текста. Мужскую версию впервые исполнил знаменитый Юрий Гуляев. Его вдова – Лариса Гуляева – расскажет о жизни артиста, о работе с Пахмутовой и Добронравовым, о дружбе артистов с первым космонавтом – Юрием Гагариным. "Нежность" стала последней песней, исполненной Гуляевым в эфире при жизни.

Продолжил традицию исполнения мужского варианта песни ансамбль "Надежда"  под руководством руководитель Михаила Плоткина.

Многих в свое время удивило присутствие в тексте песни имени Антуана де Сант-Экзюпери. Николай Добронравов поделится с нами воспоминаниямио создании  стихотворения, впоследствии ставшего песней. А мы, в свою очередь, расскажем об этом легендарном летчике и культовом писателе ХХ века.

У многих музыкантов песня "Нежность" связана с личной историей. О себе и своей "Нежности" расскажут Алла Баянова, Тамара Гвердцители, Маргарита Суханкина, Георгий Гаранян и другие.

Шагнувшая за границы Советского Союза, "Нежность" покорила классического гитариста Френсиса Гойю, написавшего 9 (!) инструментальных интерпретаций этой мелодии,  а также кубинку Лурдес Гиль, исполнившую "Нежность" на испанском языке, француженку Фриду Боккару, спевшую по-русски, и других музыкантов разных национальностей.

О том, что песня до сих пор жива и любима, говорят и совсем молодые исполнители, группа "Приключения Электроников" и "Бутч".

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=shUr-TAv9y8[/youtube]

"A House Of The Rising Sun"/"Дом восходящего солнца"

Миллионы советских подростков слышали песню "Дом восходящего солнца". Тысячи напевали ее под гитару в подъезде - на самодельные слова или перевранные английские. Сотни школьников слышали песню в оригинале, в исполнении загадочных и легендарных "Энималз". И никто не знал ее подлинного происхождения. Ходили туманные слухи, будто посвящена она публичному дому. Насколько мы были близки к истине! Впоследствии оказалось, что "Восходящее солнце" - не элемент пейзажа, а красный фонарь над входом в соответствующее заведение.

Какова же подлинная история песни? Попытаемся восстановить ее вкратце.

Песня впервые транслировалась по радио и была записана дуэтом The Callahan Brothers под своим первоначальным названием "Rounders Luck" в начале тридцатых. Братья Каллахэны - типичный путешествующий дуэт мандолина-гитара, певший песни "хиллбилли". Этот стиль аналогичен нашим тюремным и дворовым песням, городскому романсу. (Впоследствии, когда "хиллбилли" стали для приличия называть "кантри", этот стиль оказался у истоков рок-н-ролла. Лучше других его воспроизвели The Everly Brothers, а в Великобритании - Лонни Донеган. Заметим, и Эверли, и Донеган были кумирами Джона Леннона, когда он создавал свою первую группу.)

Впрочем, все это было позднее. В сороковые годы "Rounders Luck" под названием "A House Of The Rising Sun" попала в репертуар хиллбилли-группы The Weavers, одного из коллективов знаменитого Пита Сигера. Смысл песни, посвященной греху, процветающему в бедных пролетарских семьях, был очень кстати Питу Сигеру, исполнявшему в основном песни протеста.

Еще через десять лет юная Джоан Баэз, считавшая Сигера одним из учителей, взяла песню в свой репертуар. Стиль "хиллбилли" к тому времени был вновь переименован и процветал в кругах прогрессивных интеллектуалов под названием "folk movement".

В 1961 году нищий недоучившийся еврей Роберт Циммерман приехал в Нью-Йорк. Он играл на гитаре и губной гармошке и среди исполнявшихся им песен был и "Дом восходящего солнца" (скорее всего он услышал ее на пластинке Баэз). Его несомненный талант и умение использовать людей привели к тому что в конце года он уже записывал первый альбом, включив в него и "Rising Sun". Альбом был выпущен под псевдонимом Боб Дилан.

Тем временем Британия бурлила биг-битом. Лондон, Ливерпуль, Манчестер взахлеб исполняли на электрогитарах модные американские песни всех стилей. После первых скромных гастролей по Британии Боб Дилан стал одним из символов молодой Америки. Из Ньюкастла в Лондон приехала группа Alan Price Combo, которую поклонники за "дикий" стиль исполнения переименовали в The Animals - "Животные".

К тому моменту, когда группа выпустила сингл "A House Of The Rising Sun", у них было два серьезных авторитета - The Beatles и Боб Дилан. Все они стали тогда друзьями.

Сингл стал хитом и к июлю 1964 года стоял на первом месте как в американском "Биллборде", так и в британском издании "Music Week". "Энималз" вдохнули в народную американскую песню мощную энергию современных ритмов.

Когда Боб Дилан во второй раз приехал в Британию, он уже был звездой. Тогда-то в Лондоне и случилось, что встретились все трое самых известных исполнителей "House Of The Rising Sun" - Дилан, Баэз и Алан Прайс, неофициальный лидер The Animals. Они вместе снимали тогда промо-фильм на один из хитов Дилана.

Сама песня, однако, давно уже не исполнялась ни Джоан ни Бобом, она стала козырной картой Алана Прайса, которой ему на короткое время удалось побить самих The Beatles (былых подражателей Everly Brothers, в свою очередь позаимствовавших стиль игры у братьев Каллахэн).

А затем произошла сенсация. Дилан оказался настолько впечатлен версией The Animals, что решил привлечь к выступлениям рок-группу. Так рождался фолк-рок.

Исполнение "Энималз" оказалось вершиной в судьбе песни. Как обычно и бывает, мелодия стала достоянием более или менее удачливых интерпретаторов средней руки.

В 1970 в десятку популярности вошла версия группы Frijid Pink. В 1974 к песне вернулась малоизвестная группа Geordie (кстати, в ней тогда пел нынешний солист AC/DC и песня оказалась причастна к зарождению еще и хэви-метала). В одном из альбомов популярной евро-диско-группы Santa Esmeralda была предложена двадцатиминутная танцевальная версия. Что касается новой волны, то группа Adolescents предложила и такую версию песни.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=C86oH5RwyJg[/youtube]

Отредактировано Lelick (2010-02-10 20:55:07)

Песня «Hotel California»

Главный хит – "Hotel California", написанный Доном Хенли, Гленном Фреем и Доном Фелдером, и получивший в 1978 году престижную награду «Грэмми», – стал впоследствии визитной карточкой группы за пределами США.
Песня "Hotel California", являющаяся примером прекрасной аранжировки и способная погрузить в глубокую меланхолию, на первый взгляд, представляется простым и гармоничным повествованием об усталом путнике, который остановился на ночлег в странном-престранном отеле, эдаким роскошным местом, куда можно легко попасть, но невозможно покинуть. В итоге путешественник оказывается в этой ловушке класса «люкс». И вот дальше народ придумал ТАКОЕ количество различных трактовок текста песни, какое, наверное, может вызвать поиск истинного смысла в настраданиях Предсказамуса предсказаниях Нострадамуса. Один из авторов песни, Дон Хэнли, сначала называл песню «нашей интерпретацией высокой жизни в Лос-Анджелесе», позднее – «эта песня, в основном, о мрачной оборотной стороне американской мечты и об излишествах в Америке, о которых мы многое знаем».

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=8ajUu9cr57g&feature=player_embedded[/youtube]